「名作こそ、青い」——这是贯穿「青い文学」所有篇目的介绍语。五篇看完，我也似有所感。可我是没有读过原作的，所以也似乎并不那么有发言权。但既然是名作，其意旨本身的高下想必并无太大争议，那我也可省却许多评判的忧虑，从一个观影者的角度单纯地作些感想吧。
首先，这一系列作品选取堺雅人作为主演就是一件很微妙的事情。一个「喜怒哀乐全用笑容来表现」的男人，这就很有意思了。虽然某些篇目的人设并不是特别符合堺雅人的声线，但在这一系列中，他的湖深不可测、平地起波澜的演出依旧可以说是达到了“一人千面”的效果的。
五篇中最喜欢的是「走れ、メロス」。我发现自己总是对这种类似“戏中戏”的双重甚至多重结构着迷不已。这让我想起《双面薇若妮卡》，想起《法国中尉的女人》；角色与角色、命运与命运相互映照，相互猜测，相互约束，却又相互挣脱；这是一种狡猾的、无处遁逃的宿命感，命运的指向中那些微不安定的寓意真是让人欲罢不能。
「メロス」一篇的情节节奏、剪辑效果、内外双重世界的连接手段让我万分佩服（我要拜监督！
很不幸，这几部里面，我就盛开在樱花树下的原著没看过。
因此杯具了。
人间失格算是最好的了，无论是画面，堺雅人大叔的配音还是音乐都绝了。只是闭上小说，还是差得远了，没办法，我已经降低要求了。
盛开在樱花树下就开始让人哑然失笑了！MP3，泡泡糖，手机，98你要穿越了吗？除了充满浮世绘画风的片头，还真是让人失败极了。堺雅人大叔在开头的介绍让我对这集充满了兴趣，可是看下来，却丝毫没感觉到那种凄美与恐惧并存感觉。
然后继续这种颓势的是心。本来一本写人性的，被改编成了狗血的三角恋。虽然动画一些细节处理得非常微妙，人设也非常不错。这点小畑健就比98强太多了。
最让人愤怒就是地狱变和蜘蛛丝。慈悲的佛珠，微颤的莲花，天界与地狱之间的联系。全部舍弃，变成了一部江洋大盗的血腥自传史。98笔下的人物就是喜欢叽里呱啦，强装本事。地狱变啊，大公成了小丑，倒是复杂的良秀变得纯良。那个屏风啊，我怨念了好久，居然变成了那样的几面墙。有人说那墙其实非常不错，我觉得还没乱樱花魁里面的华丽
《人间失格》E1~E4
一如片头堺雅大叔所说的“老一辈的人觉得流传已久的文学是老故事，年轻人觉得这些是过去的故事”，但以动漫的形式给这些故事注入新鲜的看点（小畑健主画啊喂~），让人记住这些不灭的经典，记住日本是一个有历史有辉煌有内涵的国度。（吐槽：为什么国内就总是流水线一般的造出商业化到不行的经典文学？按说中国更有该铭记的历史，被一代一代浮躁的年轻人渐渐遗忘实在是是太遗憾了。）
堺雅大叔在片头的解说非常实用（《背后的故事：太宰治与人间失格》啊啊哈哈哈~），科普性和总结性都非常好。
从作品本身来看（还未看过原著，就这个动画的故事来说），叶藏饱受家庭上一辈的地位命运的压力，不想单纯当个富二代，先开始是叛逆（参加革命什么的），然后是放弃（与酒家女殉情），之后是重振（娶干净的女人，朝名画家的目标进发）。
女人都对他很温柔，也许是因为他的正太颜，但那都是性的驱使，她们都比他的年龄要大上许多，是主动的一方，在一定意义上弥补了他家庭温暖的缺失，但在另一定意义上
动画前4集改编自太宰治的小说《人间失格》。
大约讲了一个出生在父亲严厉，缺少父爱，而又社会动荡的年代里迷失掉自我的一个年轻人的故事。
下面讲讲对叶藏比较重要的几个女性角色。
第一次自杀。叶藏和常子因为对战乱社会的绝望，一起跳海殉情。常子死了，叶藏没有死掉反被救，因为是他推常子下的海，他觉得自己杀了人，这件事一直作为一个阴影缠绕着叶藏。
第二个，报社记者静子。单身母亲静子带着女儿和叶藏住在一起。期间，叶藏收到父亲病重的消息，却不敢回去见他，他觉得自己画画赚不到钱
没有看过人间失格的原作，只谈动画观感。
小畑健的人设真的让人无法抗拒，叶藏的形象就像剧里的女记者那句：他还是个孩子呢。
叶藏的肤色很苍白，身材瘦削，总是微微驼背或者偏着头。
眼神总是介于想要哭泣和尚未哭泣之间。
剧里的女性都无法对叶藏弃之不顾，甚至主动伸出援手。
比如酒馆的女招待，给了叶藏逃脱密探追捕的机会，也给了叶藏暂时的安身之所。
比如报社的女记者，在叶藏生活无着时毫无条件地收留他。
比如香烟店的姑娘，在雪夜打了美丽的红伞来到他身边，给了他活下去的希望，还成为了他的妻子。
即使是出场不多的酒吧里的女人，也为叶藏提供了温暖的身躯，可以流泪的角落。
叶藏真是那种能够触动女人的男人。
看到他会觉得心开始微微的晃动，会对他那张纯真的脸意乱情迷。
与其说叶藏是个敏感怯懦或者扭曲的人，不如说他更像一个集合了很多特征的符号。
日本的文学总是注重内心的感觉，细腻到让人觉得“再多一分细腻就有点烦了”的刚刚好的程度。
童年和青春期大概是人最无法设防无法抵抗侵袭的时期
青之文学：看完原著后再看《心》
转载请注明网址: https://www.cdxrwl.com/dy/id-23106.html
