我认为，8-9分的电影可以称为佳作，值得看两遍，9分以上的电影可以称为经典，值得看三遍以上。至于8分以下的电影，大多属于打发时间的作品，看一遍也就够了。
吕良伟主演的《跛豪》值得8分，因为它主演突出，群戏出彩，较好地展示了一代毒枭吴锡豪从落魄到发迹、在如日中天时被捕的人生经历。吕良伟演技虽不及周润发好，这部戏中出彩的段落不多（个人认为他在酒桌怒怼肥波一段最为精彩），人物感情的细腻变化还有待雕琢，但除却发哥，也找不出第二个人演得出吕良伟版的风采了。《跛豪》的配角戏同样精彩，有的配角甚至盖过了主角的风头，郑则仕的笑面虎、曾江的城府、叶子楣的风骚手段......这是其他许多剧望尘莫及的。
然而这部剧又上不了9分，因为它有意无意传递的扭曲的价值观。俗话说近朱者赤，近墨者黑，当时的香港被英国殖民，治安混乱，群贼并起。够狠就能成事、有钱就是大佬的社会环境确实教坏了一代人，跛豪就是这么个天不怕地不怕的家伙，他看清了当时的社会现实，并努力奋斗（虽然手段不正当
对于这种具有写实性的电影，去分析剧情其实没有多大的必要。以前看大部分的香港片，在开头都会出现这样的一个警示语，“本故事纯属虚构，如有雷同，纯属巧合”，我想这或许是因为那个年代香港电影制作者可能会去从当时的江湖斗争中去寻找一些让人印象深刻的事情，转而拍成电影，某些时候则可能会导致当事人的一些不满，在当事人和电影制片方出现过争端之后，这样的提示就成了类似题材电影的一个必备品了。
在香港廉政公署成立之前，我想香港这个地方应该是贪污最严重的地方
小时候我和妹妹喜欢看电影。凤凰卫视电影台是我们最喜欢看的节目。我们总是守着它看那些明星的预告前喜剧周星驰，动作成龙，黑帮<跛豪>。吕良伟叼着一根雪茄不可一世的样子是和我妹妹最欣赏的画面。我们都说吕良伟派死！！！这两天因为<海上告别>这首曲子让我回过头来重新看了一遍<上海皇帝>而<跛豪>的插曲又让我难以释怀。好像吕良伟就是我们的亲人我们的小时候崇拜的偶像，这么多年过去了令我感动的除了剧情还多了一个电影的配乐。只要我听到那段旋律内心就有好多好多的话要表达出来。叶童载着儿子回来，车窗外吕良伟被拉上警车。两个的距离只隔了两扇窗。我没人，你知不知道今天是什么日子！我没人！！你走啊！！走了就不要回来！！甘尼酿！！终于不可一世狂妄自大的破豪被龙哥制服。上了警车才发现阿文并没有离开他。原来他身边真的没人。除了大虾和叶童。小时候一直以为是阿文出卖了他，其实是这样。是啊，小时候哪有那么多知识去了解这些，我们只会记住那些明星。直到慢慢长大了懂事了才反复的去看以前看过的电影听过的歌。哦
昨天看追虎擒龙还是有些失望的，同题材的电影也有不少，最经典怕是要属吕良伟主演的跛豪了。里面特别经典的一句台词，警察的职责就是保护白粉安全出售，说得如此正义凌然，不愧是探长之辈，一边说着言不由衷的话，一边开开心心分着黑钱。电影里跛豪收买了不下二十位探长，横扫了所有竞争对手，拥有的财富一辈子都花不完，他始终信奉的是钱可通神，无视廉政公署。原本是一个能屈能伸、审时度势之人，没想到到老却不懂变通一意孤行，有此下场不足为奇。
此类电影要么侧重总探长雷洛（也就是很多电影中的徐乐）
颇有几分中国式“教父”的味道，诗史话的展现了香港黑帮家族的发家史，江湖纠葛，人物恩怨以及最后在新时代浪潮下的取舍与抉择所嗲来的命运。
故事架构紧凑，人物形象鲜明，不但突出表现了一个时代的动荡，更呈现了在这个时代下形形色色的人们，在人性角度方面有很深的挖掘。很具有观赏性和思考性。
但就个人而言，该片和美国拍的《教父123》还是存在差距，首先美版的教父是几十年的传承；其次两代主人公都是从年少的轻狂，不谙世事随着年龄的不断增长，不断的的历练中变得老道，沉稳，内敛，成长为一个真正的“教父”级人物；还有的就是他们懂得如何顺应时代，让自己的家族产业延续下去，虽然最后落得一些凄凉。
再看看《跛豪》，主人公李国豪一开始似乎表现的老道，沉稳，重情重义，恩怨分明，但到最后却越来越像个疯子，不思满足，野心勃勃，试图与时事对抗，只落得个铁锁铜墙，独自悲凉的结局。值得注意的是，片中的坏人都没有好下场！
看完这部电影，以前吴启华的《倚天剑屠龙刀》的男主形象荡然无存，一看吴就想起了电影里阿明的吸毒、裸奔和跟叶子楣的画面，真的是太毁经典了，幸亏先看的倚天，要不然根本看不下去，但吕良伟的《雪山飞狐》是在看完电影之后追的剧，特别是胡斐一笑，立马画面就想到了跛豪的笑，总感觉是不怀好意，一点侠气也没有了，幸亏是曾华倩的苗若兰救场，要不然根本看不下去了
[雪山飞狐]
[倚天剑屠龙刀]
“跛豪”必看！一生只得一个女人
转载请注明网址: https://www.cdxrwl.com/dy/id-21639.html
