整部电影一开始塑造的氛围很压抑。镜头拍的很有特点,无论是在内务司杀人,血溅到了白色丝绸上越染越深。
还是镜头转到福建时,大内侍卫们在山崖下列队前进。有一种似曾相识的感觉,让我想起黄圣依的一部武侠短片。
最后公公带队来到林家老宅前天上响起雷鸣“山雨欲来风满楼”。开头实在引人入胜。
后来令狐冲进入林宅后,宅内欢声笑语,宅外众人严阵以待对比鲜明。后来的剧情发展的就很像武侠喜剧了,也不再有压迫凝重的镜头。不再有电影开头般那样的吸引力
少年时第一次听到“沧海一声笑”,随手就弹出了曲调。当时也没留意。后来听了很多人的沧海一声笑,发现能引起我共鸣的,只有黄霑、罗大佑、徐克及许冠杰这四人唱的版本。刘欢、那英等人的版本让我听得很难受。按说论嗓音、技巧、功力,黄霑,徐克都不是专业歌手,为什么我会觉得他们唱的比刘欢那英动听得多?
等我重新看了以“沧海一声笑”做插曲的电影《笑傲江湖》,我才发现这个问题的答案比我最初想得要复杂。
90版电影《笑傲江湖》脱胎于金庸小说《笑傲江湖》
只看一部武侠片无法做源流分析,且记两个画面做以后的资料。
画面一:刘正风死后,曲洋烧船而死。在澄明的山水风日间,一朵火影飘摇。白鹭飞入画中,画面截至。
这里好在收招,在你刚刚注意到白鹭时,画面就停止了。于是艺术的张力产生,你不会再忘记。
如果是张艺谋来拍,会让这只白鹭一直飞,飞到眼前,飞到你出神,然后说不定还叫两声。这就滥了。
画面二:老太监与岳不群抢令狐冲手里的《葵花宝典》,却抢去了曲谱《笑傲江湖》。然后令狐冲唱了几句。这个场景有对名利的反讽……有些许意蕴。妙在岳不群就打断了他。
如果陈凯歌拍,他会让令狐冲一直唱,唱到完,然后让老太监和岳不群等等所有人安静一阵。更恶心的话,会让岳灵珊抚摸令狐冲的肩膀,然后两人对视相笑。
这部电影好在出手厉害收手严厉,武侠电影的意涵不深,如果节奏强,感觉方出得来。
PS:香港电影的打斗最好看,只是我不会动作分析。引以为憾。
二十世纪70年代,港台武侠片开始走下坡路,这段时间,老派武侠电影几无创新,题材囿于门派斗争、学艺报仇之间,渐渐落于俗套,票房与产量都大幅下降。而大洋彼岸,以《星球大战》、《佐罗》为首的西方侠客电影正引领一个新的纪元。在市场与技术的时代变局中,武侠电影的求新求变,正成为一项亟需探讨的话题。
正在美国求学的徐克对此感触颇深,1977年,徐克来到香港,决意把西方电影业先进的拍摄流程与新奇的视听效果融入到传统武侠电影之中
金庸老先生的作品被影视改编太多,每部都非常经典。最具代表作的当属1990年版本的《笑傲江湖》。许冠杰饰演的令狐冲,放荡不羁、爱憎分明;叶童饰演的岳灵珊古灵精怪却执着于爱;张敏饰演的任盈盈冷艳高傲,温柔善良;岳不群奸诈狡猾,六亲不认;左冷禅趋炎附势,仗势欺人。而主题曲《沧海一声笑》更是脍炙人口。一曲沧海笑,天涯任逍遥!
江湖味配上笑傲江湖
转载请注明网址: https://www.cdxrwl.com/dy/id-20202.html