好喜欢Phil Powrie的解读：Varda's cinema is namdic cinema. 不同于之前以Forbes为首的critics把唱歌作为binary structure的分界点，Powrie提出中间Godard & Anna的小短片才是更重要的。
The short film is a heterotopic moment (termed by Foucoult) because 1)mise en abyme. and the color contrast of black and white echoes the film as a whole and the vehicles
Great Movie
在法国，下午五至七时被称为情人们的见面时间。但在这个下午，克莱奥绝对没有这种打算。她数着每分每秒，以为自己会死于癌症，直到她得知了体检的结果。阿涅斯·瓦尔达的《五至七时的克莱奥》时长90分钟，但它的时钟似乎与克莱奥的时钟一同缓慢运转着。
瓦尔达有时会被称为法国新浪潮的教母。我也有这样的过失。没有比这更不公平的了。她是新浪潮真正的灵魂，恐怕正因为她是女性，才避免了成为戈达尔、特吕弗、雷乃、夏布洛尔、里维特、侯麦，同样还有她的丈夫雅克·德米。与他们的某些电影相比
#公众号 #观影笔记
看短评，很多人对克莱奥在短短两小时内可以经历那么多事情感到惊讶，我却一点也不这么认为。对我来说，人生中有许多个解脱时刻，就是在短途漫步中获得的。因此，以漫步形式呈现的这部影片，对我而言是无比自然与舒适的体验，仿佛自己也在巴黎的街头走了一遭。那些扑面而来的陌生面孔，生动诡异的杂技表演，人潮、门市，商场镜子，瓦尔达的镜头中有一种疏离，却又莫名让人亲近。
克莱奥始终处于对死亡的惶恐与忧愁之中，对一切会激起她恐惧的词与意象排斥不已，像一只随时会受惊的小鸟
对于克莱奥的美，毋庸置疑，重口同声。但我并不太理解影片前段克莱奥对于自己美丽的无限痴迷和惋惜的过分强调想表达什么，如果是我误认为的想表达克莱奥在当下无可匹的的美的话，那么这种美原本应该是由大众的视觉观感和语言称赞来体现和烘托的。但是这种情绪在克莱奥在商店试戴N顶帽子后却毅然选择了黑色的、不合时宜的那顶时，已经淡化了对于这里的不理解与不赞同。
和克莱奥一起经历着这五至七时，感受着她的恐惧、担忧、焦虑......随着时间的不断逼近，五味杂陈无限放大
“五至七时的克莱奥”生活得了癌症比身体的癌症更可怕
转载请注明网址: https://www.cdxrwl.com/dy/id-31114.html
