写这篇影评的起因是前几天学校的电影节闭幕片放了《河流》，放映之后是蔡明亮的座谈。看河流之前我对蔡明亮没有任何的想象和了解，而听座谈之后对他的人或人生有了微妙的感悟。我们习惯于根据一个人的作品去推断或评价他是什么样的人，正如他的片子就是生活本身一样，但现实的交织总是让人可可以掌握更多的细节，超越作品本身的对谈也让我对蔡明亮本身有了更多的想象。
他讲到自己拍电影的几个小故事。
1.剧中李康生得了歪头的怪病，而现实中他的确就得过这样的病，很久才好。于是大家很怕他复发
其实蔡明亮的电影基本上都看过了，或是囫囵吞枣，或是细嚼慢咽，潜意识地想深刻了解一下这位独特的导演，又或者希望能从片子中得到一些东西。------电影这东西，或者是带给人暂时的视觉上的冲击、快感---这是最低级的标准。又或者有些深层次的收获，通过它使人在精神层面得到一些启示和帮助。
灰暗、阴沉、压抑、憋闷的电影看得太多了，蔡明亮不是独创，说整部片子里没多少对白，沉闷冗长的镜头，如同嚼蜡的情节，这些表面上其实都不至于受人诟病。许多类似的电影虽然让人十分痛苦，但痛苦得至少会给人一些实质性的感受----无论是积极的还是消极的。电影本来就是一家之言，单纯从思想的健康正确积极与否来评价它，显然太过狭隘和无趣，更加没有生存的土壤。所以思想成熟些的观众，但凡能够忍受这种折磨的人，看看倒也无可厚非。至于能否有些裨益，就不必苛求了。各取所需，仁者见仁，各安天命罢了。从这个意义上来说，观众总是没有错的。
那么导演呢、？既然拍出片子是给人看的，既然或是追求商业利益，或是致力于灵魂探索、境界的追求
无法抵挡的成长
说到这一点，也就不得不让人插一点儿在“水”与“家”之外的话，就是关于“成长”的问题。
蔡明亮的电影有几个“御用”演员，他们是李康生（小康）、陈昭荣（阿泽）、杨贵媚（林小姐、阿梅）、苗天（小康父亲）、陆筱琳（小康母亲），其中李康生、苗天和陆筱琳基本是家庭铁三角。
由于李康生在三部曲中都是男一号，所以这三部曲多少带有些小康的成长色彩在里面。除了精神上、心理上还有感情的成长。
内地电影人崔子恩认为，这三部电影有明显地认同同性爱的倾向，在《青少年哪吒》中，小康不仅是要报复阿泽，还是崇拜与爱阿泽的，只不过他无法将这种感情明确与表达出来的；在《爱情万岁》中，小康直接明确自己的同性恋身份了，他爱上阿泽了；在《河流》中，小康则与父亲发生同性的爱了。
虽然我并不完全赞成崔子恩的看法，但我认为，至少三部曲是记录了小康的情感曲线的。这些情感有起伏与变化，能直接反映一个年轻人在成长过程中遇到问题。而对观众来说，理解与看清这些问题也就足够了。其实，事实恐怕也是如此。1998年
这是糜烂现实的零乱一环。这是阳光照不到的私秘角落。这是青涩、脆弱、无声呐喊的男孩物语。这是同志婚姻生活的一曲挽歌。
蔡明亮电影，在我心中，一向敬若神明。印象中此子恍若台湾文艺伦理片的获奖专业户，虽大多拿的是西方奖项，但不象大陆导演爱拿古装戏或过去式哗洋人的宠，他的题材，反映的多为当下，草根，普通或者另类年青人的生存状态。阳光下的黑森林与鬼魅城堡。伤口。或者毒瘤。虽然这些我知道得不很确切，只偶尔于他获奖消息中只言片语的简介，抑或片名，即给我如此强烈深刻的影象。但我向来信任我的第六感。感谢网络，令我很不经意中突然找到了众多蔡迷踏破铁鞋也难觅的“水”三部曲之《河流》。从一开始的电梯刺耳的踏踏声开始，就令我屏住呼吸看到心悸。不自觉地发寒，发冷，发麻。星星般的河流从天上人间眉间眼底飕飕掠过，我一抓，满把就是内心的果实。惊回头猛然看到网上众多人士将之视作同志乱伦影片加以洪水猛兽般地鞭挞和欣赏时，我不禁露出对局外人自作聪明的不屑，一刹那间竟感觉红学家们混到蔡家堂里来了。
蔡明亮
蔡明亮啊……原来从这部片子你就让我开始怀疑时不时我的dvdplayer坏了
……好几处是几分钟镜头没有任何变化……
意外的看到陈湘琪和许鞍华，呵呵
河流：蔡明亮电影评论之三
转载请注明网址: https://www.cdxrwl.com/dy/id-34087.html
