在2021年的北京国际电影节上，《云霄之上》成为最大赢家，这部由中国美术学院影视与动画学院教授刘志海导演执导、周佳鹂编剧的影片荣获第十一届北京国际电影节天坛奖、最佳男主角（团体男演员）、以及最佳摄影奖项，收获了众多好评。
导演李睿珺这样评价：“影片非常难得的是把目光投向了一个个具体而又鲜活的个体，温柔、残酷且富有诗意；而且在同类题材电影中勇敢且非常成功地做了电影语言的探索。”
作者：耿艺淇编辑：兔子彬诶
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刚看完电影《云霄之上》让人有了一种对战争电影美学又有了一种新认知，原来战争的悲壮不一定由轰鸣炮响来渲染，寂静的场景与孤独的枪声也可构建出一副热血骊歌。
电影的故事聚焦在浙西南挺进军，这是一只鲜少会出现在大银幕上的队伍，但是他们同样一次次完成着以少敌众的任务。基于游击这样的战争模式，壮观的对战场景显然并不适用于这个故事，于是就有了这样一场巧妙的通过电影美学营造悲壮的战争之旅。
大量近远景的切换，增加了战争氛围的沉浸式体验
导演在镜头语言上想用写意的方式表达，在剧情上想用写实的方式表达，可结果是两边都没做到。
镜头语言上大量采用长镜头，调色也压的很低几乎黑白，却没有做到长镜头应做到的氛围感带入，偶有几处构图很好，但肯定是受到了高人指点（就比如毕志飞拍的逐梦演艺圈和他在综艺节目上拍的小城之春的差距）离谱的是加上了恐怖片元素（主角遇到了自己然后一枪打死了自己），但最离谱的是影片结尾由“黑白”转向“彩色”的血雨，能看出是像鬼子来了一样要给观众以震撼，但鬼子来了是有魄力的，而云霄之上是软骨头的。
《云霄之上》给国产战争片带来的新意，一如《智齿》对香港警匪片做出的创新。两部电影都从美学角度赋予类型电影以新的艺术气象。《智齿》将警匪争斗搬到贫民窟，脱离了香港电影最倚赖的都市景观。类似的，《云霄之上》里国共对决发生在以丘陵为主的浙地茂密丛林，一反过往战争电影的平原地貌。
我们可以借用“贫穷艺术”的概念来阐述它们。艺术之所以是“贫困”，最大的原因当然是资金受限。将“贫困”当做优点阐释，无疑标示着一种反商业、反资本的观念。电影同样如此，在有限的财力困局下
一
在观影前，我曾以为这部影片或许会类似《这里的黎明静悄悄》、《土地与自由》一类影片。但是事实上完全不是。影片在文本上的呈现更类型一些，更像是中国版的《1917》。主创也叙述道，“影片本身就一个主旋律任务”。或许正源于此，我感受到在剧作上，编剧或许在有意无意地减轻一些革命叙事的成分。这是一部不同于以往革命战争题材的影片。（也许应该去除掉革命二字称之为战争片更恰当）
抛开当下许多令人不适的、符号化革命、呈现假大空叙事的所谓革命题材影片而言
【云霄之上】公司强制去看，还是自费，这片好大的官威啊。
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