丈夫出轨并不可怕 可怕的是丈夫出了柜。。但还有更可怕的就是心理医生对同性恋的医治(例如电击疗法)以及白人对黑人各种人格上的践踏与侮辱(最近看《拥抱战败》这本书,越来越能感觉到美国真是全世界最流氓的国家,没有之一。)。。福柯在他的《疯癫与文明》中写到人类对于疯子的行为以及态度的变迁,就像同性恋一样很长一段时间里他们都被认为有精神病,用各种残忍的手段,更惊悚的是我泱泱大中国在2003年才将同性恋从精神病中移除。马克斯韦伯认为我们现在的世界是一个二元分裂的世界,对价值问题我们只有主观意见,我们随意去摆布一类人群,隔离他们。也许有一天我们某一个人就被归为了某一类然后就像我们去对待疯子与同性恋那样,谁能说得准呢?所以还是善待每一个人吧。就像仁波切说的那样:爱就是感同身受。
感触最深的是,仅仅几十年的差别,社会的文明程度就有了很大提高。对于种族歧视和同性恋的不公平待遇现在看来是如此落后甚至残酷。这也都是无数人好像凯丝一点点努力的结果。现在的社会仍然存在各种不公平,可能多少年以后回看也像今天看这部电影的感受,希望自己也能对于社会的不公在能力范围之内做点积极的事。
片子的色彩,服装,道具,布景堪称一流。背景音乐细腻精致、优美动听,好像是拨动心弦。故事也是娓娓道来。朱丽安摩尔的演绎含蓄、细腻、隐忍,角色温柔又勇敢
俺对天发誓,俺是纯粹随机挑了一部片子看的,看封皮儿真的是挺正常的爱情电影。绝对目有想到,又被俺碰到homosexual情节。不过吧,就俺本人理解,此片儿比“同志”更主要的一条线确是“种族”,故俺不能算作是又看了一部同志片。
整部片子节奏挺慢的,但慢的并没有让你觉得不舒服,不是拖沓的那种,而是舒缓,要如同主人公们的生活和举止一样,随便的一瞥看过去都能察觉到浓浓的优雅从容。却,从标题就看得出,人生Far From Heaven,所有人都是,即使是貌似最光鲜,最夺目,可以被拿来做“五好家庭”标本的那一对碧人也不会例外。
Julianne Moore很适合Cathy这个角色,可能从The End of The Affair开始,我就习惯了她煞白面孔鲜红嘴唇的扮相,从The Hours开始,我又习惯了她做50年代中产家庭主妇优雅姿态的代言。这样的完美主妇让俺自然联想起DH里的Bree,不过显然,不像Bree那么极端,比Bree心智更正常,且不会像Bree般酗酒的她要更加完美。不光是语言礼貌和善且贵气十足,对所有人都永远保持仪态,对弱势群体关爱有佳,把家务操持得井井有条
每个人都希望生活在天堂之中,然而幸福却渐行渐远。表面光鲜内心枯萎的主妇Cathy,每天衣着精致,谈吐得体,热心投入社区公益,为丈夫和家庭奉献自己,过着无性婚姻。在发现了丈夫是Gay的秘密后,痛苦不堪的Cathy为了体面,仍然维持着表面的假笑,扮演着幸福主妇的角色,只能在夜深人静时放声痛哭。无处释放的Cathy在人生最脆弱的时候遇到了善解人意的黑人园丁,友情,或者说朦胧的爱情却由于种族歧视,被小镇上保守的人们所不容。不堪忍受来自白人和黑人攻击,黑人园丁割舍了这段还未开始就结束的感情
文/caesarphoenix
简单笔记。
一、影片显在的源流
该片的表现主义用色、用光,音乐,空间设计,大致的情节线,人物身份(家庭主妇、园丁)都来自《天堂所允许的一切》。从整体呈现出的风格来说,这是一次惊人的翻拍。但《天堂所允许的一切》中隔开女主角和园丁的主要是阶级和年龄。(但因女主角是保养有道的中产阶级,和男主角的年龄差并不明显。)
法斯宾德在《恐惧吞噬灵魂》中放大了年龄(外观上看几乎是老太婆和肌肉男),抹平了阶级(女人变成了独居的清洁工),加入了族裔问题(德国的阿拉伯移民),删去了孩子。
《远离天堂》把这个欧洲移民问题替换为美国最常见的人种问题(历史遗留的、困扰美国的顽疾,有色人种中最突出的黑人),把孩子低龄化,给园丁添加了女儿。而且不同于前两部,丈夫并没有死,而且有着同性恋问题。(丈夫在迈阿密看到小gay的段落,甚至有点想到《魂断威尼斯》,通过镜头运动将视点后置,当然总体完全不同)
由此阶级、族裔、性别、性向,文化研究最爱指涉的问题全了。
(但此片中的阶级问题主要是由族裔差别带来的
【远离天堂】海因斯的“天堂”
转载请注明网址: https://www.cdxrwl.com/dy/id-34711.html